Bruno Barbey

Profil Bruno Barbey:
Porträt eines humanistischen Fotografen

© Bruno Barbey

Seit über einem halben Jahrhundert die Ikone Der in Marokko geborene französische Fotograf Bruno Barbey ist um die ganze Welt gereist und hat seine Stimme sowohl als Künstler als auch als Entdecker gefunden. Mitglied werden bei Magnum photos Mit 25 Jahren ist seine Arbeit ein Beweis für 55 Jahre Geschichte und spiegelt seine Sensibilität und seinen unstillbaren Durst nach Unbekanntem wider.


─── Edward Clay, 27. Dezember 2019

Als Amateur begann Barbey, wie es damals der Trend war, monochrome Bilder zu schießen, aber die Lebendigkeit und das Licht Marokkos beeinflussten zweifellos sein Verständnis von Farbe, das später ein Markenzeichen seiner Arbeit wurde.

Gäste aus ganz Marokko, die ihre regionale Kleidung tragen, nehmen an der Feier teil, Marrakesch, Marokko, 1987, Bruno Barbey
Gäste aus ganz Marokko, die ihre regionale Kleidung tragen, nehmen an der Feier in Marrakesch, Marokko, 1987 teil

Barbey zeigte schon in jungen Jahren großes Interesse an Fotografie und wurde an der Universität aufgenommen Ecole des Arts et Métiers in Vevey, Schweiz, um Fotografie und Grafik zu studieren. Stark beeinflusst von Robert Franks Pionierprojekt 'Die Amerikaner' Barbey, der fotografische Geschichte schrieb, war inspiriert, in seinem ersten großen Projekt den Geist einer Nation einzufangen 'Die Italiener' (1961-1964).

Angeführt von der Idee, dass "Fotografie ist die einzige Sprache, die überall auf der Welt verstanden werden kann" Barbey machte sich daran, die italienische Kultur und das italienische Erbe in einer karrierebestimmenden Reihe zu interpretieren.

Männer spielen Billard, Stadt Caltanissetta, Sizilien, 1963, Bruno Barbey
Billard spielende Männer, Stadt Caltanissetta, Sizilien, 1963
Stadt Palermo, Sizilien, 1963, Bruno Barbey
Stadt Palermo, Sizilien, 1963

Seine Arbeit wurde von denen in der Editionen Rencontres in Lausanne, der ihn beauftragte, kulturelle Ähnlichkeiten und Unterschiede zwischen europäischen und afrikanischen Ländern zu dokumentieren.

Sein gemischtes Erbe gab ihm ein gutes Verständnis für die Beziehung zwischen diesen Kontinenten. Später, als Barbey an einem anderen Auftrag in Brasilien arbeitete, begann er mit Farbfilmen zu drehen und leistete Pionierarbeit im Fotojournalismus. Bis heute behauptet er, dass der Wechsel von der Schwarzweiß- zur Farbfotografie im Jahr 1966 einer der Höhepunkte seiner Karriere war.

Der Amazonas, Leticia, Amazonas, Brasilien, 1966, Bruno Barbey
Der Amazonas, Leticia, Amazonas, Brasilien, 1966
Capoeira, Salvador da Bahia, Brasilien, 2007, Bruno Barbey
Capoeira, Salvador da Bahia, Brasilien, 2007

Im Jahr 1968 wurde er von bemerkt Magnum photos und beauftragt, die Studentenunruhen zu dokumentieren, die die Nation verwüsteten. Die Studentenunruhen in Paris im Mai '68 entstanden aus dem linken Idealismus französischer Universitätsstudenten, die "liberté, égalité, sexualité!" (Freiheit, Gleichheit, Sexualität) und Opposition gegen den Vietnamkrieg.

Die Unruhen führten zu einem Streik der nationalen Arbeiter, der die Nation zum Erliegen brachte und zu gewaltsamen Zusammenstößen zwischen Tausenden von Studenten und der Polizei führte. Bruno war vor Ort, um zu dokumentieren, und arbeitete mit einigen der bekanntesten Namen der Fotografie zusammen. In einem Bericht über die bedeutsamen Ereignisse erinnert sich Barbey: „Irgendwann bin ich mit Marc Riboud und Henri Cartier-Bresson gegangen, um Helme zu kaufen, um unseren Kopf vor all den geworfenen Steinen zu schützen. Wir haben schnell gemerkt, dass sie es unmöglich gemacht haben, unsere Leicas richtig zu benutzen, und haben sie weggeworfen. “

Studenten in einer Kette, die Kopfsteinpflaster für die Barrikaden passieren, 10. Mai 1968, Paris
Flüchtlinge verwandeln Röhren in Häuser am Stadtrand von Indien, 1971
Die palästinensische Al Fatah (Befreiungsbewegung) entspannt sich nach einer Operation in ihrem Lager, Bruno Barbey
Die palästinensische Al Fatah (Befreiungsbewegung) entspannt sich nach einer Operation in ihrem Lager

Barbeys unerschütterlicher Mut und die Priorisierung des Fotos gegenüber seiner eigenen Sicherheit ermöglichten es ihm, sich zu verstecken Stories das würden die meisten Fotografen nicht wagen; einschließlich des Sechs-Tage-Krieges im Nahen Osten, des Vietnam-Krieges, Polens in der Ära von Solidarność und des Irak-Krieges zu Beginn der neunziger Jahre.

Trotz umfangreicher Arbeit in Konfliktgebieten betrachtet sich Bruno Barbey nicht als Kriegsfotograf und behauptet, dass Krieg Menschen zynisch über den Tod machen kann, weil sie in so viele grausame Szenarien verstrickt sind. Stattdessen zieht er es vor, mit seinen Bildern von der sich verändernden Welt zu sprechen, die ihn behauptet "Fotos, die für die Nachwelt, Traditionen und Kulturen dokumentiert werden sollen, verschwinden infolge der veränderten Einstellung der Verbraucher schnell."

Chengdu Industriepalast, Chengdu, 1980
Moulay Ismael Mausoleum, Meknes, Marokko, 1985

Barbey distanzierte sich von den Schrecken des Krieges und konzentrierte sich in jüngerer Zeit auf die Heimat seiner Kindheit, Marokko, und zeigte Virtuosität im Umgang mit Farben. Er hat auch viel Zeit in der Türkei und in China verbracht, Ländern mit einer sehr starken kulturellen Identität, in denen Gefühle möglicherweise nicht mit Worten ausgedrückt werden können.

Von 1992 bis 1995 war Barbey Präsident von Magnum International, wo er eine ganz neue Generation von Magnum-Fotografen beeinflusste. Sein Einfluss geht jedoch über den der Magnum-Partner hinaus und infiltriert das Leben von Straßenfotografen, Dokumentarfotografen, Fotojournalisten und Reiseliebhabern, die sich alle für Barbeys Fähigkeit interessieren, große, komplexe Kompositionen voller Vielfalt zu schaffen.

Pilger baden in den Gewässern des Heiligen Sees, Provinz Rajasthan, Indien, 1975
Ein Junge spielt in The River of Galets, Reunion, 1991

Annahme der Verwendung von a Leica Die M2 mit einem 21-mm-Objektiv, mit dem er schnell und ohne Fokussierung fotografieren konnte, hat Bruno Barbeys Arbeit ein sehr charakteristisches Aussehen verliehen. Dies gepaart mit seiner Kühnheit, Subjekte in ihrem natürlichen Element einzufangen, und seinem angeborenen Verständnis von Farbe und Ton beweist Barbey als Meister seines Fachs. Was können wir also von Barbey lernen?

- Hören Sie nicht auf, um Erlaubnis zu bitten, füllen Sie den Rahmen und in seinen eigenen Worten:

„Ich rate Menschen immer davon ab, Vollzeitfotografen zu sein, wenn sie andere Möglichkeiten haben, Geld zu verdienen. Wenn du wirklich persönliche Arbeit machen willst, ist es vielleicht besser, sie als Hobby zu machen. “

 

Alle Bilder © Bruno Barbey / Magnum Photos