Ernst Haas / Getty Images

Top 10 Frankreich in 10 ikonischen Bildern

© Ernst Haas / Getty Images

Wenige, wenn irgendeine andere Nation auf der Erde sich des reichen fotografischen Erbes Frankreichs rühmen kann, der Geburts- und Wahlheimat vieler der besten Praktizierenden der Geschichte und ein beliebtes Ziel für so viele andere.


─── von Josh Bright, 3. August 2021
  • Von den Straßen von Paris zu den Feldern der Provence, im Laufe der Generationen, Hervorragend Fotografen haben sich von den vielfältigen Landschaften und Bewohnern inspirieren lassen und fesselnde Bilder aufgenommen, die zusammen die einzigartige Quintessenz dieses wunderschönen Landes vermitteln.

    Willy Ronis, Die Liebenden der Bastille, 1957, Paris, Schwarz-Weiß-Filmfotografie
    © Willy Ronis

    1. Willy Ronis – Die Liebhaber der Bastille, 1957

    Ein Zeitgenosse, enger Freund und Landsmann von Henri Cartier-Bresson, Willy Ronis, war einer der wichtigsten Fotografen seiner Ära, der einen Großteil seiner Zeit damit verbrachte, durch und durch fesselnde Bilder des Alltags in seiner Heimat einzufangen.

    Als tiefer Humanist und Romantiker konzentrierte er sich ausnahmslos auf das Leben der Arbeiterklasse und fand im Alltäglichen seltene Momente von tiefer Schönheit. Dies wird nicht exquisiter veranschaulicht als seine 1957er Darstellung eines Paares mit Blick auf den Paris Skyline, ein wahrhaft makelloses Bild, das die Kunstfertigkeit verkörpert, für die er bekannt ist.

    Farblandschaftsfoto von Mont Saint Michel, Frankreich von Rémi Bergougnoux
    © Rémi Bergougnoux

    2. Rémi Bergougnoux – „Morning Freeze“. Mont saint michel

    Mont-Saint-Michel ist eine Gezeiteninsel und Festlandgemeinde in der Normandie, etwa 1 Kilometer vor der Nordwestküste Frankreichs. Obwohl es ein häufig fotografiertes Wahrzeichen ist, Bergougnouxs Die Mischung aus Geduld und der Beherrschung von Komposition, Licht und Ton hat etwas wirklich Einzigartiges hervorgebracht. Der leicht niedrige Winkel der Aufnahme lenkt den Blick des Betrachters entlang des sich schlängelnden Baches in die Ferne, wo der prächtige Mont Saint Michel vor einem atemberaubenden rosa Himmel, der durch einen diagonalen Schwung pastellfarbener Wolken akzentuiert wird, die Aufmerksamkeit auf sich zieht.

    Frühe Daguerreotypie-Fotografie von Louis Daguerre, Boulevard Du Temple, Paris 1838
    © Louis Daguerre 

    3. Louis Daguerre – Boulevard Du Temple, 1838

    Louis Daguerre, einer der Gründerväter des Mediums, war der Erfinder der gleichnamigen Daguerreotypie, des ersten öffentlich zugänglichen fotografischen Verfahrens, das zu den wichtigsten und am weitesten verbreiteten des 19. Jahrhunderts werden sollte. Seine Darstellung des Pariser Boulevard du Temple, eines der ersten gelungenen Bilder, die er mit dieser Methode aufgenommen hat, gilt auch als die früheste Fotografie, die Menschen zeigt (obwohl sie kaum sichtbar sind), und markiert damit einen Wendepunkt für das Medium, das fortan , änderte seinen Kurs dramatisch.

    Schwarz-Weiß-Foto von zwei spielenden Jungen von Robert Doisneau. Paris, Frankreich, 1934
    © Robert Doisneau

    4. Robert Doisneau – „Les Freres“, Paris, 1934

    Robert Doisneau (1912-1994), zusammen mit seinem Landsmann Henri Cartier-Bresson ein Pionier des Fotojournalismus, wurde in einem Vorort von Paris geboren und widmete einen Großteil seiner produktiven Karriere der Aufnahme alltäglicher Szenen auf den belebten Straßen.

    Im Gegensatz zu vielen seiner Zeitgenossen, die den düsteren Realismus bevorzugten, war Doisneau ein Naturromantiker. Er suchte nach Momenten der Schönheit, die er mit der „Schatzsuche“ verglich, was in dieser bezaubernden und ikonischen Darstellung zweier Jungen beim Handstand auf den Straßen von Paris veranschaulicht wird, die typisch für seinen Stil ist.

    Blick von Notre Dame, Paris, 1955, Fotografie von Ernst Haas
    © Ernst Haas / Getty Images

    5. Ernst Haas – „Blick von Notre Dame“, 1955

    In Österreich geborener Fotograf Ernst Haas (1921-1986) war ein früher Pionier der Farbe, der die einzigartige Fähigkeit besaß, gewöhnliche Momente mit tiefgründigem künstlerischem Ausdruck zu füllen. Während Haas für seine fesselnden Darstellungen seiner Wahlheimat New York bekannt ist, sind seine Darstellungen von Paris ebenso fesselnd. Obwohl der Eiffelturm ein allgegenwärtiges Fotomotiv ist, eröffnet Haas‘ Objektiv neue Perspektiven und zeigt die Vision und Kunstfertigkeit, die ihn zu einem der bedeutendsten Fotografen des 20. Jahrhunderts machten, dessen Einfluss bis heute anhält.

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    Schwarz-Weiß-Fotografie von Brassaï. Paar in einer Bar in Paris.
    © Brassai

    6. Brassaï – „Im Bistro“, Paris, vs. 1930–32

    Obwohl in Ungarn geboren, ist es die französische Hauptstadt, mit der Brassaï ist gleichbedeutend mit der Stadt, in der er den Großteil seines Erwachsenenlebens verbrachte und die Gegenstand vieler seiner Arbeiten ist. Spitznamen the "Auge von Paris" von seinem engen Freund und Zeitgenossen, dem Autor Henry Miller, verbrachte Brassai einen Großteil seiner Zeit damit, nach Einbruch der Dunkelheit durch die Stadt zu wandern und mit bemerkenswerter Wahrnehmung und Geschick äußerst fesselnde, vom Surrealismus durchdrungene Darstellungen ihrer Straßen, Wahrzeichen und rätselhaften Bewohner einzufangen.

    Farbfilmfotografie von Evelyn Hofer, Roofs, Paris, 1967
    © Evelyn Hofer

    7. Evelyn Hofer – Dächer, Paris, 1967

    Bekannt für ihre sensiblen Porträts, Landschaften und Stillleben, rätselhafte in Deutschland geborene Fotografin, Evelyn Hofer, besaß die Die Fähigkeit, die Atmosphäre eines Ortes perfekt einzufangen, zeigt sich wunderbar in ihren oft übersehenen Bildern von Paris, die die seltene Sensibilität und bemerkenswerte Geschicklichkeit zeigen, die alle ihre Arbeiten auszeichnen.

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    Schwarz-Weiß-Landschaftsfotografie der Aiguilles d'Arves-Berge in Frankreich von Yann Calonne
    © Yann Calonne

    8. Yann Calonne – „Majestätische“ Aiguilles d'Arves.

    Dieses atemberaubende Landschaftsbild fängt die Nordwand der Aiguilles d'Arves (3500 m) ein, die im Maurienne-Tal (einem angestammten Durchgang zwischen Frankreich und Italien) im Herzen der französischen Alpen liegt. Wunderschön in Schwarzweiß aufgenommen, wodurch die dunklen Schatten und das kontrastierende helle Sonnenlicht, das die Wolken auf der anderen Seite der Gipfel beleuchtet, hervorgehoben werden, handelt es sich um ein wundervolles Foto, das als angemessene Hommage an die atemberaubende Schönheit der französischen Alpenregion dient.

    Straßenfarbfoto eines Autos und eines Hundes, die in Dordogne, Frankreich von Marcel van Balken erschossen wurden
    © Marcel van Balken

    9. Marcel van Balken – „Reparatur“

    Marcel van Balken's hat diese etwas surreale Szene in der südlichen Dordogne-Region Frankreichs eingefangen, in der eine Frau scheinbar ihr kaputtes Auto repariert. Obwohl das Bild erst kürzlich aufgenommen wurde, strahlt es einen Vintage-Charme aus, mit den dezenten Farben und dem altmodischen Citroën-Auto, das an frühere Zeiten erinnert. Die Anwesenheit des zuschauenden Hundes trägt zum Charme des Bildes bei und erinnert an den Geist des berühmten französischen Fotografen Elliott Erwitt und seiner ikonischen Darstellungen von Hunden.

    André Kertész, Luftbild, Paris, Eiffelturm, Schwarzweiß, 1929
    © André Kertesz

    10. André Kertész – Der Schatten des Eiffelturms, Paris, 1929

    „Ich gehe einfach herum und betrachte das Motiv aus verschiedenen Blickwinkeln, bis sich die Bildelemente zu einer Komposition arrangieren, die meinem Auge gefällt.“ – André Kertesz

    Ein wahrer Meister seines Fachs, André Kertész war einer der wichtigsten Fotografen des 20. Jahrhunderts, bekannt für seine absolut überzeugenden monochromen Bilder, die den Grundstein für Generationen bedeutender Praktiker legten. 1925 verließ er seine Heimat Ungarn und ging nach Paris, wo er im folgenden Jahrzehnt einige seiner denkwürdigsten Werke schuf. Gekennzeichnet durch geometrische Formen, Schatten, Reflexionen und eine bemerkenswerte Schärfe, kommt die von ihm geschaffene Bildsprache in diesem atemberaubenden Luftbild (ein von ihm häufig verwendeter Blickwinkel) wunderbar zum Ausdruck, das die seltene Kunstfertigkeit veranschaulicht, für die er sich erinnert.


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